Volet 21 de: Comment écrire une excellente chanson ? / Avec quoi ? (Les outils)

Bienvenue sur mon blogue. Si c’est la première fois que vous y êtes, je veux d’abord vous remercier et ensuite vous inviter à jeter un œil sur les autres articles (dans la section archives). Ce blogue a été écrit pour les étudiants qui assistent à mes ateliers d’écriture de chanson (info : www.culturexmusique.com) Je voulais leur offrir une référence en français sur l’art d’écrire des chansons.

Bon, maintenant attaquons le vif du sujet. Souvent, lorsque je dis à mes apprenants de sauter à pieds joints dans l’aventure, il ne savent pas par où commencer. Je leur dis qu’ils doivent être sensibles aux mélodies autour d’eux, tout spécialement aux mélodies qu’ils fredonnent et qu’ils n’arrivent pas à se  sortir de l’esprit.

Ils me reviennent tout excités du genre : « Don, j’ai trouvé une mélodie, une bonne idée de sujet, j’ai même commencé à écrire quelques lignes, ET j’ai enregistré mes idées à l’aide de l’application mémo vocal de mon portable –

ET MAINTENANT ? JE FAIS QUOI ?

 Il est maintenant temps de coller tous ces morceaux afin d’entendre une version quelconque de cet éclair de génie.

Voici une application et un programme sur lesquels je m’appuie pour mes maquettes. Si le but est de produire un « semblant » de la chanson finale, c’est ce qu’il vous faut.

Studioapp

Si vous avez un iPhone (iPad, iPod), je suggère Studioapp (www.krasidy.com) Misez sur la version simple. Je trouve que la version Pro n’est pas utile et surtout trop laborieuse pour ce qu’on essaie de faire. Donc, Studioapp permet d’enregistrer (avec ou sans casque) votre voix et d’y ajouter des couches. En clair, vous chantez une chanson une fois et vous pouvez ensuite enregistrer vos accompagnements. Vous entendez votre premier enregistrement en plus des pistes d’accompagnements. À la fin, on peut entendre toutes les voix comme si on chantait à quatre personnes. C’est simple et efficace. Il y a même un endroit pour écrire les paroles. On peut également importer une vraie pièce musicale en accompagnement, chanter et exporter le résultat. Studioapp lite est la version gratuite. Commencez par celle-là pour vous habituer.

Si vous avez un appareil android, les mêmes genres d’applications existent. J’ai fait une recherche sur Google, elles sont certainement aussi efficaces, mais je ne pourrai pas en faire de description puisque je n’en ai jamais utilisés.

Si vous voulez faire ça sur votre ordinateur, là ça devient plus excitant et plus complexe.

Mon programme de prédilection :

Reason

Avant de me lancer dans cette partie, sachez que Reason est un programme complet et professionnel. J’en parle quand même pour quelques raisons :

• Un débutant peut produire des pièces musicales très acceptables avec ce programme.
• Reason peut amener vos œuvres en version finales. Beaucoup de studios professionnels l’utilisent. Au moment d’écrire ces lignes, Reason peut être le seul programme dont vous aurez besoin pour toute votre musique.
• Reason ne coûte pas cher comparé à d’autres programmes. J’ai acheté ma dernière version originale sur kijiji au coût de 200$.
• Le programme est tout simplement fantastique

Je sais que la proposition semble biaisée (elle l’est !!!), mais honnêtement vous comprendrez lorsque vous en aurez fait l’essai.

Reason est pour la personne qui veut parfaire son art et qui veut y mettre un peu de temps et d’effort. Ce que j’aime du programme est qu’il évolue bien avec son utilisateur. Au début, il faudra vous habituer avec l’interface et le langage MIDI. Pour tout musicien en herbe qui aspire à s’enregistrer ou créer seul, il convient de connaître un peu le MIDI. Malgré que cela puisse vous sembler un peu technique, je vous promets que c’est plus que simple. Si vous avez déjà joué à « Bataille Navale » (Battleship), vous allez vous retrouver très rapidement.

Reason permet depuis la version 7 de créer la musique et d’enregistrer les voix dans le même programme. La version 7 est complexe, mais en vaut largement la peine.

Une multitude d’information et de tutoriels vraiment efficaces se retrouvent sur www.youtube.com . Je vous propose la chaîne reasonexperts (anglais).  

Si vous voulez un livre sur le sujet, la série Power est excellente.

Votre voix

N’ayez pas peur d’utiliser votre voix pour faire des maquettes. Rappelez-vous, l’idée de départ est de pouvoir partager votre trouvaille avec quelqu’un qui pourra vous aider à la structurer musicalement (si vous ne pouvez pas le faire). J’ai un exemple pour vous ici : https://soundcloud.com/don-harley/love-you-xperiment

Ne vous laissez pas surprendre par le nombre de boutons de Reason, c’est impressionnant au début seulement. Vous verrez que beaucoup de choses se répètent sur l’écran dès que vous comprendrez un peu l’interface.

Avant de conclure, il y a quelques détails que je veux mentionner. Je sais que j’ai dit que le blogue se voulait une référence francophone. En fait, considérez la partie sur Reason comme un bonus. Le but de cet article était surtout de proposer une manière d’enregistrer des idées avec des accompagnements afin de produire une version écoutable de cette future bombe musicale qui vous rendra multimillionnaire. Dans ce cas, Studioapp peut faire le travail. Il conviendra ensuite de vous entourer de musiciens et de gens qualifiés pour une vraie session dans un studio de qualité. Mais si au fond de vous-même, vous savez que vous aimeriez un jour apprendre à écrire, produire et enregistrer des versions finales de vos œuvres, Reason est selon moi un super programme qui vous permettra de le faire.

En finale, utilisez Studioapp ou l’équivalent pour créer une maquette à l’aide de votre mobile. Utilisez Reason pour vous amener de plus en plus vers le milieu professionnel. Je sais qu’il existe d’autres programmes (Fruity Loops, Sonar, Protools, Logic etc), mais je suis confortable avec Reason de Propellerhead depuis des années et j’en suis plus que satisfait.

Je ne m’attarderai pas sur Reason ou ces autres programmes, on pourrait écrire un blog entier que pour en traiter. Dans une autre vie, qui sait ?

Merci de m’avoir lu.

Laissez-moi vos commentaires.

 

Donny Kage (aka Don Karnage)
Artiste de toutes mes forces, chaque fibre de mon être le confirme.

Je vous invite à me suivre sur Twitter: @donnykage

Jetez un oeil sur mon dernier clip !!! http://youtu.be/G6vj8l79vug

La pièce est disponible ici: http://donkarnage.bandcamp.com et sur iTunes.

 

Note: Les cours de piano, guitare, chant, montage vidéo, solfège, batterie, sonorisation de scène, et sonorisation studio et d’écriture de chanson sont toujours offerts et ce, par des professionnels et gratuitement*.

http://www.culturexmusique.com

*certaines conditions s’appliquent.

 

Volet 18 de: Comment écrire une excellente chanson. Le mouvement dans les mots.

Comme d’habitude, je vous souhaite la bienvenue sur mon blogue. Si vous y êtes pour la première fois, il faut que je vous dise que l’idée est venue de mes étudiants. J’ai essayé de leur trouver des références en français sur l’écriture de chanson en vain. Alors, je leur ai offert le http://www.donnykage.com J’espère qu’il vous servira aussi.

Je sais que j’ai dû parler de la ressemblance entre les chansons et le cinéma. Au risque de me répéter, l’objectif demeure de mettre une image fidèle dans la tête de l’auditeur. Que ce soit par les mots ou les images, c’est l’imagination de notre auditeur (trice) qui est sollicitée.

J’entends déjà des gens me dire que c’est beaucoup plus facile de le faire avec des images qu’avec des mots. Malgré que cela semble évident, je n’en suis pas si certain.

On se mettra tous d’accord sur le fait que tout film commence par un scénario écrit.
Donc, chaque image qui vous est présentée a fort probablement été écrite avant d’être filmée.

C’est là que votre travail d’auteur commence.

Une chose à garder à l’esprit est que vous devez constamment changer de place avec l’auditeur. Je m’explique. Vous écrivez quelque chose en tant qu’auteur et c’est en tant qu’auditeur que vous devez l’évaluer.
Lorsque j’écris, je me demande tout le temps: Si je n’étais pas l’auteur de ces lignes, comment les recevrais-je ? Si je trouve qu’il manque quelque chose, j’essaie de trouver mieux.

Bon. En gardant TOUT ça en tête. Abordons le mouvement.

Une des meilleures façons de garder l’attention de la personne qui vous écoute est ce fameux mouvement. Il faut à tout prix choisir les verbes et les situations qui forcent l’imagination de l’auditeur à produire une image qui bouge. C’est cette évolution, ce mouvement dans l’imaginaire qui garde l’esprit occupé et captivé par ce que l’auteur propose.

Exemple: Deux hommes déclarent leur amour à une même dame.
Le premier homme dit: «Je taime». La dame entend ces mots. Elle comprend ce qu’ils veulent dire et tout ce que cette déclaration implique ou pourrait impliquer.

Le deuxième homme s’exprime ainsi: «Chaque fois que nos regards se croisent, je sens mon coeur battre très fort, et une douce chaleur enveloppe tout mon être».

Je ne suis pas une femme, mais j’ai la vague impression que le deuxième homme pourrait avoir plus de succès. Le pire est que «L’AMOUR» implique définitivement plus de choses qu’une description de réactions physiques. Cependant, voici ce qui en cause ici. Le mouvement.

La dame aimée comprend le CONCEPT du Je t’aime du premier homme, et c’est exactement ça le problème.

La dame doit revoir (imaginer) la scène afin d’assimiler l’explication du deuxième homme. Elle doit voir les regards se croiser, elle doit voir le coeur de ce monsieur battre fort au point de changer la température de son corps. La dame doit VIVRE ce moment qu’elle le veuille ou non afin d’évaluer l’expérience avant d’avoir une réaction. Ce n’est pas que: «je t’aime» soit insuffisant, c’est que je t’aime est un concept, il se comprend avec la tête et non avec les sens.

D’où toute l’importance du mouvement dans les mots.

Lorsque vous écrivez, essayez d’imaginer ce que seraient les images accompagnant vos mots comme s’il s’agissait d’un film et la manière dont la caméra les présenteraient.
N’oubliez pas ! Des images qui «bougent».

Merci d’avoir lu. Vos commentaires sont toujours appréciés

Au plaisir,

Donny Kage (aka Don Karnage)
Artiste de toutes mes forces, chaque fibre de mon être le confirme.

Je vous invite à me suivre sur Twitter: @donnykage

Note: Les cours GRATUITS de piano, guitare, chant, montage vidéo, solfège, batterie, sonorisation de scène, et sonorisation studio sont toujours offerts et ce, par des professionnels.
http://www.culturexmusique.com pour info.